Innholdsfortegnelse:
- Vitenskap i kunstens interesse
- Funksjoner ved fading av det berømte maleriet av Munch
- Bilder visner som blomster …
- Hvordan moderne teknologi vil bli brukt til å gjenskape malerier
Video: Munchs "Skrik" blir roligere: Hvorfor det berømte maleriet mister farge
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Et av de mest mystiske kunstverkene, som det er knyttet mange tvetydige historier til, interesserer fortsatt ikke bare profesjonelle kunstkritikere, men også vanlige mennesker. Bildet fra bildet, som ikke engang kan kalles en person, men snarere en enhet, er så replikert at det er gjenkjennelig selv for de som er langt fra kunst. Imidlertid vet ikke alle at "Skriket" er en syklus av malerier, dessuten dedikert til ganske høye verdier: kjærlighet, liv og død. Nå har en annen funksjon åpnet seg som vekket interesse for henne. Forskere som undersøkte malingsprøver, men alle utstillingene til verdensklassikerne blir utsatt for en slik prosedyre, kom til den konklusjon at maleriet mister sin farge.
Det er rundt førti malerier totalt. Etter den første presentasjonen for publikum forårsaket "Skriket" en skikkelig storm av følelser. Ja, slik at det edle publikummet på Berlin -utstillingen arrangerte en pogrom, fordi bildet på lerretet virket forferdelig for dem. Bildet ble malt for hundre år siden, i løpet av denne tiden har det gjentatte ganger bevist sin negative særegenhet, på alle mulige måter sabotert de som droppet det eller prøvde å ta det i besittelse.
Vitenskap i kunstens interesse
På en eller annen måte lider ethvert kunstverk, selv om det ble holdt nøye og under passende forhold, med tiden og kan endre sin opprinnelige farge. Derfor kommer oftere og oftere forskere til hjelp for kunstkritikere som ved hjelp av moderne teknologi og laboratorieforskning bestemmer hva den opprinnelige fargen på verket var. I tillegg er det bare visse farger som ofte endrer nyansen, andre forblir uendret. For eksempel har det lenge vært kjent at på Van Goghs lerret begynte gulheten å bli brun, og blå ble til lilla. Imidlertid er Munchs palett mindre studert, så bidraget fra forskere på dette området har ennå ikke blitt gitt.
For å bestemme hvilke områder som har begynt å falme, brukes røntgenstråler, en laserstråle og et elektronmikroskop. De gule og oransje elementene er åpenbart blitt hvite, elfenben.
Arbeidet med lerretet har pågått siden 2012, det ble stjålet i 2004 og restaurert to år senere. Arbeidet som utføres på skapelsen av kunstneren vil ikke bare hjelpe til med å fortelle historien om fargen og gjenopprette det originale utseendet til det legendariske maleriet, men også forhindre ytterligere endringer.
Funksjoner ved fading av det berømte maleriet av Munch
Det er nå kjent at overflaten på et maleri, når det sees gjennom et mikroskop, ligner stalagmitter. Det er disse krystallene som vokser på overflaten av lerretet, og bidrar til endringen i den opprinnelige nyansen. Det er spesielt mange av dem nær munning av enheten, på himmelen og i vannet.
Da det ble fastslått at problemet var i de gule og oransje fargene, tiltrukket Munch -museet Dr. Jennifer Mass til arbeidet, hun har erfaring på dette området, og det er det når hun jobber med gult. Spesielt har hun allerede støtt på gult kadmium i verkene til Henri Matisse. Det var derfor hennes deltakelse var så nødvendig. I tillegg eier Dr. Mass et utmerket laboratorium hvor du kan utføre all nødvendig forskning. Munch -museet planlegger å flytte til en annen bygning, nye studier av lerretet skal avgjøre hvordan man gjør dette på den mest optimale måten for å bevare maleriet.
Bilder visner som blomster …
Rør av kunstnerens maling ga et stort bidrag til studiet av årsaken til at "Skrik" blekner, nesten femten hundre av dem er i museet hans. Som forventet oksiderte det gule camdiumsulfidet over tid til to hvite kjemiske forbindelser i farge. Men det er ikke alt, ifølge forskere kan slike problemer finnes hos impresjonistene og ekspresjonistene som jobbet mellom 1880-1920.
Det var krysset mellom disse århundrene, preget av endringer i teknologien i produksjon av maling, som ble katastrofalt for mange kunstverk. Akk, det industrielle spranget fremover hadde en negativ innvirkning på kunst. Tidligere jobbet kunstnere med maling laget av planter, insekter eller mineraler. Men med ankomsten av syntetiske fargestoffer, som er rimeligere, har behovet for dette forsvunnet. I tillegg utvidet fargespekteret, noe som presset kunstnere til nye eksperimenter, de blandet forskjellige malinger med oljer og fyllstoffer, selvfølgelig, uten å tenke på hvordan dette ville påvirke levetiden til lerretene deres. Dette er en periode med å eksperimentere med farger og forlate den akademiske stilen.
Hvordan moderne teknologi vil bli brukt til å gjenskape malerier
Pigmenter fra det 20. århundre ble uforutsigbare, dessuten ga ekspresjonistene frie tøyler til fantasien, og man kan ikke være sikker på at på lerretet deres vil himmelen være blå og treet vil være grønt. Det er derfor først og fremst innsatsen legges på vitenskapen. Samtidig understreker reenactors at selv etter at de originale nyanser av "Scream" er fullt gjenskapt, vil det ikke bli gjort noen endringer i lerretene. Det vil heller bli en ekstra digital mulighet. Enkelt sagt kan du rette smarttelefonen mot bildet og se hvordan den så ut i utgangspunktet, i kildekoden.
Det er derfor det omhyggelige arbeidet med maleriet "Skriket" bare er toppen av isfjellet, noe som burde lette gjenskapningen av andre, mindre kjente verk fra denne perioden, som også sto overfor dette problemet. Etter å ha identifisert de generelle mønstrene for endringer i fargen på pigmentet oransje og gult blant ekspresjonistene i denne perioden, vil det bli klart hvor mye skade tiden medfører på lerretene deres.
Hvis nå kunst, organisk kjemi og fysikk danner en treenig forening, så var det siste ordet tidligere hos kunstkritikere. Imidlertid viste de identifiserte forfalskningene fortsatt at vitenskapelig arbeid på dette området også er ekstremt viktig. Nå øker deres rolle.
Det er også mulig at kunstnerne bevisst brukte lysere nyanser, forutsatt at de over tid vil falme. Kanskje Munch, som skapte "The Scream", trodde at himmelen ville bli hvit og gjøre solnedgangen mykere. For eksempel var Van Gogh klar over at nye pigmenter har en tendens til å falme relativt raskt. I et brev til broren skrev han at nye farger kan brukes dristig og grovt, fordi tiden vil myke det.
Alt dette gir grunn til å tro at kunstverk, som blomster, er bundet i knopper, blomstrer og dessverre visner. Moderne vitenskap og kunst er imidlertid på vakt for ikke å miste arven. Akk, dette fungerer ikke alltid, 10 tapte mesterverk som kan heve skapernes rykte til "geni", forsvant nesten uten spor.
Anbefalt:
Hvorfor blir maleriet "Annunciation" av munken Fra Angelico ansett som mystisk, og hvilke hemmelige tegn er kryptert på det?
Kunst er alltid fascinerende. Den inviterer deg til å gå utover ditt vanlige vesen og vinker med sine hemmeligheter. Den berømte fresken fra 1400 -tallet av den dominikanske munken Fra Giovanni da Fiesole, med tilnavnet "Angelic Monk", pryder fortsatt veggene i San Marco -klosteret i Firenze i dag. Hun skildrer scenen da jomfru Maria fikk vite av erkeengelen Gabriel at hun skulle bli mor til Messias. Lerretet tiltrekker øynene til symbolet som ofte gjentas på det. Hva mente tynn egentlig å fortelle
Hvorfor det berømte maleriet av Botticelli "Spring" kalles et mytologisk mysterium
Maleriet "Spring" ("Primavera") ble kalt en "mytologisk gåte", og kritikerne var ikke enige om meningen med lerretet: en allegori om et bryllup eller en fruktbar sesong? Forherligelse av Venus eller skjønnhet? Det er mange tolkninger av "våren", mens den ene ikke utelukker den andre. Hvilke mysterier skjuler dette berømte maleriet av Botticelli?
Hvorfor, på grunn av hatten og stilleben, ønsket ikke kommisjonen å godta det berømte maleriet av Caravaggio "Middag på Emmaus"
Supper at Emmaus ble opprettet av Caravaggio i 1601. Den ikke-standardiserte tolkningen av plottet førte til en god del kritikk av artisten. Og årsakene til avvisning er skjult i kroens hatt og fruktstilleben. Det var med dem at alle problemene med bildet begynte
Hvorfor "Helter" ble sett bare 27 år etter opprettelsen og andre nysgjerrige fakta om det berømte maleriet av Vasnetsov
Victor Vasnetsov viet mer enn 25 år av sitt liv og arbeid til å lage et maleri, som senere ble hans mest gjenkjennelige verk. "Heroes" er et maleri av Viktor Vasnetsov. Hovedpersonene er helter fra mange legender: Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich og Alyosha Popovich. Til tross for hver heltes forskjellige historie, forsvarte de landet sitt og kjempet for hjemlandet. Og selvfølgelig ble de alle elsket av folket
Hvorfor er det byer i forskjellige deler av verden der alt er malt i samme farge?
Vanligvis streber en person etter variasjon. I hjemmets design og farge prøver alle å vise sin individualitet. Imidlertid er det steder på jorden hvor mennesker i århundrer har vist en misunnelsesverdig ensartet smak og maler veggene i bare en farge. Slike severdigheter tiltrekker seg oppmerksomheten til turister, så støtten til gamle designtradisjoner i dag får en god økonomisk motivasjon. I denne anmeldelsen - en historie om de mest kjente monokrome byene i verden