Video: Spytteskulptur av kunstneren Bai Yiluo
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Det er vanskelig å si hva den kinesiske kunstneren Bai Yiluo tenkte da han skapte sin skulptur av en uforståelig form og utseende. Og hvorfor kalte du denne installasjonen "Demoner"? Tross alt er det ingen bilder av noen monstre og djevler, dette er en enkel formløs klump, limt med klokkebilder. Skulpturen ble laget av kunstneren spesielt for Beijing -biennalen.
Demons er en skulpturell installasjon i form av en enorm aksel som roterer på en horisontal spytte. Den biomorfe formen ligner skrotten av et stekt lam, som er kokt på en kebabspytte. Besøkende på utstillingen inviteres til å delta i showet og snu klumpen på spyttet ved håndtaket. Utsiden av den store, uklare skulpturen er dekket av collager av armbåndsurbilder som er kuttet fra blader, reklame og limt sammen til blokkens overflate. Den indre delen er laget av skum fylt med en rekke materialer.
Bai Yiluo er en selvlært kunstner så vel som en fotograf. Han startet sin karriere som arbeider på en Luoyang -fabrikk i Kina. Bai Yilou fant arbeidet sitt monotont og bestemte seg for å studere fotokunsten som et middel til selvuttrykk. De karakteristiske egenskapene til Bai Yiluo-skulpturene er deres storstilt, intrikat, hvis opprettelse tar mye tid og krefter. Mange av dem er relatert til kunstnerens personlige opplevelse. Bai Yiluos arbeid er utstilt over hele verden, inkludert London Museums og Pompidou Centre i Paris.
Anbefalt:
Forbudte lerreter av den beste illustratøren av barnebladet "Vesyolye Kartinki": Hvordan kunstneren Pivovarov kombinerte det inkompatible
Moskva -kunstnere i andre halvdel av det tjuende århundre, som jobbet i sovjettiden, var en spesiell kaste av kreative mennesker som skapte lerretene sine om splittelsen av ideer og trender innen kunst. Blant dem er navnet på den konseptuelle kunstneren Viktor Pivovarov - en kunstfigur som er ganske betydelig, interessant og mystisk. Som maler, grafiker, teoretiker, memoarforfatter og forfatter klarte han å kombinere i arbeidet sitt, det virker som inkompatibelt og på ingen måte kryssende: barns illustrasjon
Filosofiske og satiriske malerier om samtidens russiske realiteter av kunstneren Andrey Shatilov
I dag er malerier fylt med ekte dyp filosofisk betydning ganske sjeldne. Derfor vekker forfatterens arbeider av den russiske kunstneren Andrey Shatilov ekte interesse blant den moderne betrakteren. Lerretene hans er først og fremst "en kombinasjon av bitende surrealisme, vågal, kritisk symbolikk med et realistisk sett med kunstneriske virkemidler." De er fylt med dypt innhold som ikke alltid ligger på overflaten. Noen ganger må man tenke dypt på det
Særpregede akvarellportretter av kunstneren som "maler med hjertet": Mary White
Det har lenge vært skikken at hvis et billedportrett er olje eller i verste fall tempera eller, mer moderne, akryl. Men et anstendig profesjonelt portrett i akvarell er allerede noe uvanlig. Og likevel, i dagens publikasjon, har vi tenkt å overraske deg med det praktfulle galleriet med portrettakvarellmaleri av den berømte amerikanske kunstneren Mary White. Det ser ut til at du vil få et uutslettelig inntrykk, oppleve glede og for alltid endre din mening om de "lunefulle" akvarellene
Magien i det landlige hverdagen i maleriene til den amerikanske kunstneren Andrea Kovch
Enkelt liv på landet eller gammelt trolldom? Maleriene til den amerikanske kunstneren Andrea Kovch tiltrekker øyet med kos og provinsiell sjarm - og avslører så for seeren mange skremmende detaljer. Triste og avsidesliggende heltinner av verkene hennes, omgitt av kjæledyr og ville skoggjester - vanlige innbyggere i Michigan eller gamle hekser som utfører merkelige ritualer i den amerikanske outbacken?
Hvordan en nonne ble den første kunstneren i renessansen og skrev hennes "Nattverden": Plavtilla Nelly
Moderne kunsthistorie kjenner mange talentfulle kunstnere, men det kan virke som om kvinner i gamle dager ikke tok pensler og maling i hendene. Men tilbake på midten av 1500 -tallet var klosteret Santa Caterina di Cafaggio i hjertet av Italia en ekte skole for religiøs maleri. Og abbedissen og den første berømte artisten fra renessansen Plavtilla Nelli skapte sin storslåtte "Last Supper", tapte for mange år siden og gjenvunnet i dag