2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Gul, rød, burgunder, rød - alt dette er høstens farger. Med ankomsten av gyldne blader blir naturen forandret. Skjønnheten og rikdommen i farger av "kjedelige porer og øyne med sjarm" - i maleriene til den amerikanske artisten Erin Hanson … Vår anmeldelse i dag inneholder høstlandskap, nyt den indiske sommeratmosfæren mens du ser på disse fantastiske verkene.
Erin Hanson kaller stilen for åpen impresjonisme, siden kunstneren i teknikken hennes kombinerer impresjonistisk lidenskap for øyeblikket med overføring av en emosjonell tilstand. Maleriene er malt med energiske, dype strøk, som lar forfatteren formidle storheten i ørkenlandskapene i nasjonalparkene. Okerfargen fyller lerretene med varmen fra solfylte dager.
Når hun snakker om høstverkene hennes, understreker kunstneren at å velge en farge er et bevisst skritt. "Jeg prøver alltid å lære mer om farge og komposisjon," sier hun, "og denne gangen fikk jeg ideen om å fokusere oppmerksomheten min på en farge for hele serien for å virkelig forstå fargen oransje og forstå hvordan den kan brukes til å lage forskjellige landskap for å fremkalle en rekke følelsesmessige reaksjoner."
Maleriene er inkludert i en serie arbeider kalt "The Orange Show" og blir stilt ut i oktober på kunstnerens galleri.
Palettknivmalerier er en annen måte å fange sjarmen til den gyldne høsten.
Anbefalt:
Magien i det landlige hverdagen i maleriene til den amerikanske kunstneren Andrea Kovch
Enkelt liv på landet eller gammelt trolldom? Maleriene til den amerikanske kunstneren Andrea Kovch tiltrekker øyet med kos og provinsiell sjarm - og avslører så for seeren mange skremmende detaljer. Triste og avsidesliggende heltinner av verkene hennes, omgitt av kjæledyr og ville skoggjester - vanlige innbyggere i Michigan eller gamle hekser som utfører merkelige ritualer i den amerikanske outbacken?
Skarpe hjørner av moderne neo-modernisme i maleriene til den ukrainsk-amerikanske kunstneren Andrey Protsyuk
Mange av våre lesere er ivrige beundrere av verkene til kunstnere fra forrige århundre, da antallet forskjellige innovative trender og trender bare gikk av skala. De nåværende malermestrene prøver å gjenopplive noen av disse retningene, men i en moderne tolkning. Og i dag i vårt virtuelle galleri er det verk av den moderne kunstneren Andrey Protsyuk, som i sitt verk absorberte de beste tradisjonene i avantgarde og moderne, brukt av de store mesterne i det tjuende århundre - Picasso, Chagall, Klimt
Hvorfor gråt og ba folk på maleriene til James Tissot - den eneste kunstneren som viste at han så Jesus fra korset
James Tissot er en fransk og engelsk kunstner, en av de mest suksessrike og velstående malere, som levde gjennom en tragisk kjærlighetshistorie og ble kjent med Gud i sin sjel og på lerretene hans. Dette er den eneste kunstneren som viste Jesu utseende fra korset i maleriet hans
Drømmenes verden og refleksjoner i maleriene til den russiske kunstneren Roman Velichko, som kalles Dali i våre dager
Det fantastiske maleriet av den moderne kunstneren Roman Velichko, mettet med en atmosfære av romantikk og filosofi, positiv energi og symbolikk, myke farger og lysspill, har en fortryllende effekt på betrakteren. Og hvert lerret hans tiltrekker seg med et fantastisk plot og en pittoresk historie frosset i tid. I tillegg tror mange at Velichkos maleri minner noe om stilistikken til verkene til Salvador Dali, men det har individuelle nyanser, nyanser og aksenter
Hvordan de flerlags maleriene til den moderne Moskva avantgarde-kunstneren fengsler publikum
For mange er eksempelet på kunst abstraksjonisme og avantgarde, de er helt uinteresserte i at kunstnere kopierer virkeligheten. Og dette er ikke overraskende, siden styrken i den individuelle virkelighetsoppfatningen, er disse trendene i maleri etterspurt i den moderne verden. Og i dag, for elskere av avantgarden, presenterer vårt virtuelle galleri verkene til en verdensberømt Moskva-kunstner-Sergei Chesnokov-Ladyzhensky, som ble berømt for sin uvanlige forfatteres håndskrift