Innholdsfortegnelse:
- Michelle Rodriguez and the Fast and the Furious
- Samuel L. Jackson og Serpentine Flight
- Angelina Jolie og Wanted
- Mike Myers og Shrek
- Denzel Washington og The Pelican Case
- Tom Cruise and the Mummy
- Crispin Glover og Charlie's Angels
- Daniel Day-Lewis og Lincoln
Video: 8 latterlige skuespillinnfall som endret populære filmer
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
I filmindustrien er det ikke vanlig at skuespillere gir sine meninger om manuset eller endrer noe i filmen. Dette gjøres vanligvis av regissører, produsenter og manusforfattere. Skuespillerens oppgave er ganske enkelt å spille godt rollen som tilbys ham. Han har rett til å nekte hvis han ikke liker noe, men han har visstnok ikke rett til å endre hendelsesforløpet i båndet. Men noen ganger gir skuespillerne fremdeles ikke rasjonelt uttrykk for sine meninger og legger noe til karakteren, men ønsker bare å bli hengiven av sine luner og luner. De tror at hvis de lykkes i yrket sitt, har de rett til å gjøre det. Kanskje dette er en manifestasjon av stjernefeber, eller kanskje en utmerket fungerende intuisjon, fordi filmene som stjernene spiller i er vellykkede. Noen bånd har endret seg dramatisk på grunn av hovedaktørenes luner, men dette hadde ofte bare en positiv effekt på filmens vurdering.
Michelle Rodriguez and the Fast and the Furious
I det originale manuset til Letty skulle karakteren Michelle Rodriguez lure på hovedpersonen, Dominica. Skuespilleren var ekstremt rasende over dette scenariet. Hun mente at heltinnen hennes skulle vies seg selv, hennes overbevisning og mannen. Michelle instruerte veldig mye om at manuset ble skrevet om, ellers ville hun helt nekte å skyte. Filmskaperne måtte oppfylle kravene til skuespilleren, fordi de ikke ønsket å miste henne i det hele tatt. Denne rollen var veldig temperamentsfull for skuespilleren. Det var vanskelig å finne en mer passende artist for denne rollen. Men skuespillerens utholdenhet påvirket ikke filmen negativt. "Fast and the Furious" var en stor suksess i billettluken. Kanskje hennes heltinne fungerer som et eksempel på hengivenhet for mennesker. Når en kvinne til tross for alt må være tro mot valget.
Samuel L. Jackson og Serpentine Flight
Skuespilleren, som valgte tilbud med en agent, valgte denne filmen nettopp på grunn av tittelen. Men i forberedelsene til filmingen bestemte skaperne seg for å endre navnet til "Pacific Flight No. 121". Jackson likte ikke denne utviklingen av hendelser. Han stilte et ultimatum til filmteamet: enten forlater de det opprinnelige navnet, eller så vil han ikke delta i filmingen. Det var viktigere for produsentene å beholde stjernen i båndet enn navnet, så de fulgte skuespillernes ledelse. Rangeringen av filmen er ganske høy, det var mange visninger og positive anmeldelser. Noen mennesker tiltrekkes av det veldig rare navnet i seg selv. Den er innhyllet i en mystisk aura, og jeg vil se en film for å forstå hva denne "Snake Flight" er. Hvis filmen ble kalt Pacific Flight 121, kan den være ganske vanlig for folk. Kanskje jeg i utgangspunktet ikke ville se på båndet for å løse gåten om navnet.
Angelina Jolie og Wanted
Dette er en film av den russiske regissøren Timur Bekmambetov, utgitt i 2008. Verdensstjerner ble invitert til bildet. En av dem var Angelina Jolie. I den originale versjonen av manuset forblir karakteren hennes i live, men skuespilleren ønsket ikke å fortsette å filme, den andre delen av filmen. Derfor insisterte hun på at karakteren hennes skulle dø. For Bekmambetov var en stjerne på et så høyt nivå viktigere i båndet hans, så manuset måtte skrives om for å passe Jolie. På slutten av filmen dør heltinnen hennes ganske spektakulært. Det er dette som tilførte filmen en viss sjarm. Båndet huskes bare av scenen for heltinnens død. Hvis dette ikke hadde skjedd, ville filmen kanskje ikke fremkalle slike motstridende følelser og ikke blitt husket så mye. Dødsscenen forårsaker misforståelser, en følelse av underdrivelse og ulogikk, men det er nettopp det det forblir i minnet til mennesker, fordi det fremkaller en slags følelser.
Mike Myers og Shrek
Stjernene i den første størrelsen jobbet med dubbingen av tegneserien "Shrek". Mike Myers er en av dem, det var han som var stemmen til hovedpersonen. Stemme handler ikke bare om å lese et manus på en mikrofon, det er også en skuespillerjobb. Kanskje enda mer utfordrende enn det typiske skuespillet i filmen. Fordi du trenger å leve og formidle følelsene til den tegnede karakteren med bare én stemme. Mike levde og følte karakteren hans, men da dubbingen av tegneserien allerede var over, kom skuespilleren med noe som på en eller annen måte ville skille karakteren hans fra resten - en skotsk aksent. Artisten likte denne ideen så godt, han ønsket så å markere Shrek at han insisterte på at poengsummen skulle skrives helt om. DreamWorks måtte godta skuespillerens krav fordi det var mer lønnsomt. De må enten lete etter en ny skuespiller og fortsatt skrive om tegneserien, eller så må de godta Myers vilkår. De valgte det andre alternativet og brukte fem millioner dollar på dubbingen, som er en tidel av hele budsjettet til båndet.
Denzel Washington og The Pelican Case
Filmen var basert på boken "The Pelican Affair" av John Grisham. I følge handlingen i boken har hovedpersonene en kjærlighetslinje. Filmen spiller Denzel Washington og Julia Roberts. Washington anså det som feil for fansen hans hvis helten hans hadde en affære med en hvithudet jente. Derfor ba han om å omskrive manuset til filmen og til og med flytte bort fra handlingen i boken. Kontrakten med skuespilleren var allerede signert, og den indikerte klausulen om at Denzel ikke skulle godta noe som var i strid med prinsippene hans. Filmskaperne måtte godta skuespillerens vilkår, ellers kan det oppstå juridiske problemer. Men denne skuespillerens innfall la også til et visst mysterium og forventning til filmen. Deres platoniske forbindelse bidro til å avsløre personlighetene til karakterene mer detaljert, uten skjevhet, og for å understreke det totale handlingen.
Tom Cruise and the Mummy
I utgangspunktet var antall scener og skjermtid for karakteren til Cruise og mamma omtrent det samme. Men etter å ha lest manuset bestemte skuespilleren at han ikke likte det. Han begynte å kreve at mengden skjermtid økes for karakteren hans. Tom Cruise elsker å opptre i actionfilmer og mener at det er karakteren hans som skal være nøkkelen i filmen, og også oppta nesten hele plassen i båndet. Han uttalte ganske kategorisk at hvis antallet scener ikke blir økt, forlater han prosjektet. Filmskaperne bestemte seg for å innrømme denne stjernen, men dette spilte ikke i deres hender. The Mummy fikk ikke de forventede høye karakterene. I stedet fikk filmen et stort antall anti-priser. Og en av de mest skremmende for skuespillere og generelt for hele filmindustrien er "Golden Raspberry". Denne antiprisen gikk til Tom Cruise for den verste skuespilleren i filmen "The Mummy".
Crispin Glover og Charlie's Angels
Skuespilleren spilte en birolle i filmatiseringen av Charlie's Angels i 2000. Men etter å ha lest manuset likte han ikke alle setningene til karakteren hans så mye at han foreslo filmskaperne at helten rett og slett skulle være stille. Han var i stand til å formidle forespørselen korrekt til direktøren, og han godtok Crispins vilkår. Dette la til Anthony, karakteren til Glover, en spesiell attraksjon, fare og mysterium. Skuespilleren kunne bare formidle helhetens tvetydighet med ansiktsuttrykk og oppførsel og gjorde ham vanskelig å glemme. Slike merkelige karakterer i filmen er med på å etterlate et spor av uforståelighet og et inntrykk av usikkerhet. Alle disse følelsene får deg til å tenke på heltenes skjebne, og husker derfor bildet.
Daniel Day-Lewis og Lincoln
Noen av skuespillernes innfall hjelper dem til å bli vant til rollen så mye at båndet blir et mesterverk. Så det skjedde med filmen "Lincoln". Daniel Day-Lewis spilte en av de mest betydningsfulle figurene i amerikansk historie. Han ønsket å gjøre karakteren hans så realistisk at han ba alle bak kulissene om å kalle ham president. Og han ignorerte også alle britene som jobbet på settet. Som et resultat viste bildet av presidenten seg virkelig å være så ekte at filmen mottok to Oscars. Det er noen ganger vanskelig å forstå kreative personligheter, men noen ganger er det fortsatt verdt å lytte til dem, fordi det er de som skaper filmens unike image og inntrykk.
Anbefalt:
Hvordan skuespillernes innfall endret populære filmer
Produsenter liker det egentlig ikke når skuespillere engasjerer seg i filmprosessen og begynner å indikere hvordan og hva som må gjøres om. Men det er unntak når det er lettere å være enig med skuespillerens utholdenhet enn å argumentere. Noen ganger tjener bildene på dette, men det hender at det er takket være endringen i manuset at de mislykkes, uavhengig av stjernekastingen. I dag presenterer vi et utvalg av slike filmer, der skuespillerne bestemte seg for å insistere på redigeringene. Og om filmen har blitt bedre eller forverret av dette - du vet bedre
Som to dråper: 10 kjendiser som endret image og ble som andre stjerner
Representanter for showbransjen eksperimenterer ganske ofte med sitt eget utseende. Et bildeendring er ofte vellykket, men noen ganger fører det til uventede resultater med å jobbe med ditt eget image, og stjernene blir som sine kolleger. I dagens utvalg av kjendiser som ved å bytte hår og sminke har blitt et speilbilde av andre stjerner
Oppriktig latterlige filmer med ikoniske skuespillere (del 1)
Hver stor skuespiller som beundres av titusener og hundretusener av mennesker i dag har hatt sine oppturer og nedturer. Og det handler ikke bare om at de spilte hovedrollen i ganske merkelige filmer i begynnelsen av karrieren, men også om det faktum at de selv etter sin overveldende berømmelse bevisst valgte latterlige og noen ganger ærlig absurde roller. Derfor er her en liste over skuespillere som er så heldige å være med i denne eller den filmen
9 latterlige filmer som bråket mye blant kritikere og publikum
Som alle andre former for samtidskunst, er kino en ganske subjektiv ting, fordi det man liker ikke alltid vil glede en annen. For eksempel en lys blockbuster, som er mettet med datagrafikk, noen ønsker å fylle på så mye popcorn som mulig, mens andre - en refleksiv øyekast og et uttrykk om hvordan du kan se på alt dette
Tapte filmer: Hvor filmer har gått og hvilke filmer som skal bli sensasjonelle
Det er nå at enhver film, av hvem og uansett hvordan den ble skutt, har en plass i minnet - om ikke menneskeheten, så i det minste elektroniske digitale enheter. Det har blitt vanskeligere tvert imot å ødelegge opptakene uten spor. Men for ikke så lenge siden, etter hverandre, forsvant filmer og animasjonsverk i glemmeboken. Historien om de første tiårene av disse kunstformene er en historie med mange tap, heldigvis i noen tilfeller - påfyll