Innholdsfortegnelse:
Video: "Pieta" av Michelangelo Buonarroti: den fascinerende historien til marmorskulptur som er signert av et geni
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
En av hovedattraksjonene i Peterskirken i Vatikanet er et mesterverk av verdenskunst, den skulpturelle komposisjonen "Rieta" (1499), hugget i naturlig størrelse fra marmor av genialet florentinsk mester Michelangelo Buonarroti (1475-1564) … Skapelsens historie og den mest interessante skjebnen til dette skulpturelle mesterverket vil bli diskutert i denne anmeldelsen.
Michelangelo Buonarroti - en av de mest strålende mesterne i renessansen i Italia - billedhugger, maler, arkitekt, poet, tenker. Det er nesten ingen like i verden til mesteren, som etterlot seg en så strålende og rik arv. En samtid av geniet, kunstneren og forfatteren Giorgio Vasari (1511-1574), betraktet Michelangelo som den uoppnåelige toppen av verdenskunsten, og i sitt manuskript til "Biografier" skrev han om den uovertrufne mesteren:
Rieta (1799)
Interessen for kunstnere for bibelfag har alltid vært stor. Fra den tidlige renessansen gjenspeilte mesterne i europeiske land i sine kreasjoner den sørgende Madonna, som sørget over den korsfestede sønnen som ble tatt fra korset. En av slike kreasjoner fra den tiden var maleriet av Pietro Perugino (1446-1524) - "Kristi klagesang" (1494), der vi ser en tragisk, sentimental scene av jomfruens sorg og lidelse. I dag er maleriet oppbevart i Uffizi Gallery i Firenze.
Denne skapelsen fikk Michelangelo til å lage sin tredimensjonale komposisjon fra en marmorblokk. Få trodde den 24 år gamle skulptøren kunne håndtere denne skremmende oppgaven. Men resultatet var fantastisk og overgikk alle forventninger. Mesteren skapte sin første og virkelig geniale drink. Rieta fra italiensk "medfølelse, sorg, medlidenhet, sympati" er en ikonografisk komposisjon som skildrer Maria med sin avdøde sønn Jesus, som ligger på kne. Denne ikonografien var iboende i verkene til kunstnere fra XIII-XVII århundrene.
Figurene til jomfruen og Jesus ble skåret ut av et marmorstykke av billedhuggeren Buonarroti i 1499. Kunden var den franske kardinalen Jean Bilair de Lagrol, som tjente som den franske ambassadøren i Roma ved hoven til pave Alexander VI. Avtalen inneholder ord fra kausjonisten - en innflytelsesrik patrisier, beskytter av Michelangelos talent, den romerske bankmannen Jacopo Galli:
Takket være bankmannens garanti ble dette dyre verket bestilt av en ukjent og veldig ung skulptør. Gebyret for dette verket var fire hundre og femti gulldukater.
I mai 1497 dro billedhuggeren til Carrara -steinbruddene for en marmorblokk av den reneste steinen, nesten uten inneslutninger og sprekker, som han personlig valgte. Skulpturen var beregnet på kardinalens grav. Og i henhold til avtalen skulle denne etableringen være ferdig på et år. Men mesteren investerte ikke i tidsrammen: Den kreative prosessen viste seg å være veldig arbeidskrevende og arbeidet varte i to år. Kardinalen, som så skulptørens uferdige verk like før hans død, var glad og bekreftet at Buonarroti hadde oppfylt vilkårene i kontrakten.
Etter ferdigstillelse ble denne geniale skapelsen installert på det mest ærverdige stedet i hjertet av Vatikanet - Peterskirken. Det fungerte som et forbilde for unge mestere. Billedhuggeren selv var veldig glad i skapelsen hans, og droppet ofte inn i templet for å beundre arbeidet hans. Da han hørte at arbeidet hans ble tilskrevet billedhuggeren Cristoforo Solari, buonarroti, i et raserianfall, skåret i en slynge rundt Maria: "MICHILANGELO BUONARROTI FULLFILLED OF THE FLORENTIAN."
Det var bemerkelsesverdig at den "stakkars artisten", som var halvlitterær, gjorde en feil i den fjerde bokstaven i navnet hans. Men i fem århundrer turte ingen å rette opp dette tilsynet. "Rieta" er et enkeltverk som Michelangelo signerte, og etter en stund beklaget han det perfekte. Han signerte aldri igjen noen autografer på kreasjonene sine.
Denne skulpturelle komposisjonen har flere ganger lidd av uaktsomhet og hærverk i løpet av de fem århundrene, som vist ved spektralanalyse. For flere århundrer siden ble en del av venstre mor til Guds mor slått av, men restauratørene restaurerte den perfekt. Og på slutten av 1700 -tallet, under transport, ble fire av Marias fingre brutt av, som også ble upåklagelig restaurert.
I andre halvdel av det tjuende århundre skjedde en forferdelig hærverk: en australsk geolog, ungarsk av opprinnelse Laszlo Toth, med gale skrik om at han var Kristus, slo på statuen og påførte femten slag på marmoren med en steinhammer. Madonnas hånd og det vakre ansiktet hennes led igjen. Omtrent femti fragmenter fra den lemlestede marmorsammensetningen ble samlet. Den geniale skapelsen ble selvfølgelig mesterlig restaurert igjen og allerede installert bak skuddsikkert glass, og hevet den til en høyde som var utilgjengelig for vandaler.
I denne videoen kan du lære om komposisjonsstrukturen til marmorskulpturen "Rieta".
Enhver genial skapelse av mesteren har sin egen historie om skapelse og skjebne. Var intet unntak og skulptur av genialmesteren Auguste Rodin "The Kiss" (1886).
Anbefalt:
Hvordan Goebbels er knyttet til historien til den olympiske flammen, og som på 30 -tallet ble kalt "bakterien i tysk idrett"
Sannsynligvis vet ikke alle at grunnleggeren av belysningen og bevegelsen av den olympiske fakkelen var en representant for Det tredje riket. Og i dag æret grekerne den tidligere kollegaen til den berømte Hitlerite Goebbels som skaperen av OL -stafetten. Dette er et historisk bevist faktum. Men siden han er assosiert med en veldig upartisk personlighet, prøver de å ikke huske ham
Fascinerende historier fra livet til den berømte maleren og den fantastiske personen Nikolai Ge
Artister er som regel en subtil og sjelfull natur, som trenger konstant emosjonell inspirasjon. Nikolai Ge-filosof i maleri, som hadde lett etter et ideal i kreativitet og liv hele livet, var intet unntak. Og ved siden av ham i livet gikk, og utholdt alle vanskeligheter, oppturer og nedturer til hans eneste elskede kvinne, som han ble forelsket i i fravær, og som i mange år var hans faste modell - både i bildet av Maria Magdalena, og i bildet av Peter I også. Om en fantastisk kjærlighetshistorie
Den sanne historien om prototypene til rockoperaen "Juno og Avos": den siste kjærligheten eller offeret til fedrelandet?
Den oppsiktsvekkende rockeoperaen "Juno and Avos", som hadde premiere for 35 år siden på Lenkom -scenen, er fortsatt populær. Librettoen er basert på A. Voznesenskys dikt Avos, dedikert til den tragiske kjærlighetshistorien til den russiske greven Nikolai Rezanov for den unge spanjolen Conchita Arguello. Historikere hevder at bildet av greven er for romantisert, og faktisk var alt ikke slik med kjærlighetshistorien
Bibelen signert Whitney Houston er til salgs for 95 000 dollar
Bibelen ble lagt ut for salg til en pris av 95 tusen dollar, som tilhørte Whitney Houston, den verdensberømte amerikanske sangeren. En av de utenlandske portalene forteller at sangeren sommeren 2011 leide et hus. Etter det fant eieren av dette huset noen personlige eiendeler til sangeren Whitney Houston
Historien om artisten Henri Toulouse-Lautrec, som kjære anså som synd for familien, Van Gogh var en venn, og kjennere var et geni
Henri de Toulouse-Lautrec ble født i en familie av edle aristokrater og ble av skjebnesvilje kastet over bord av det normale livet, helt til bunns. Dette var både det lille geniets frelse og hans død, hans suksess og skam. Om den dramatiske skjebnen til den geniale franske kunstneren på 1800 -tallet, om hans ekstraordinære talent som maler, som hevet reklamen til høy kunst, om en liten mann som erobret verden med sin sterke karakter og kjærlighet til livet videre - i anmeldelsen