10 beste utenlandske filmer på 1970 -tallet som fremdeles er verdt å se i dag

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

På 1970 -tallet dukket det opp virkelig flotte filmer som gikk inn i verdens kinohistorie. Nye gjenstander ble utgitt på skjermer med misunnelsesverdig regelmessighet, og billettkontoret overgikk selv de villeste forventningene. Historiene om Star Wars ble ispedd bilder om mafiaens kriger, publikum frøs av skrekk, så på de gjenopplivende monstrene og beundret de fantastiske og nye spesialeffektene. Dette var en epoke med de første storfilmene og de beste verkene til filmklassikerne.

A Clockwork Orange, 1971

Stanley Kubricks maleri var i utgangspunktet ikke helt entydig, fordi forfatteren av romanen med samme navn, Anthony Burgess, var kategorisk imot å endre slutten, noe som forvrengte hele betydningen av verket. Likevel bestemte regissøren seg for å holde tenåringen som angrep mennesker i live og gi ham en sjanse til å helbrede. Det var imidlertid takket være Stanley Kubrick at advarselsromanen A Clockwork Orange ble en ekte bestselger.

Gudfaren, 1972

Francis Coppolas film har ikke mistet sin relevans i dag. Regissøren ble senere bebreidet for å ha popularisert falsk mafia -romantikk. Likevel fortsetter både den første filmen og de to påfølgende toppene på listene over de beste filmene i kinohistorien i dag. Regissørens dyktighet og den fascinerende forestillingen til talentfulle skuespillere gjorde The Godfather til en virkelig hit.

Madness (Frenzy), 1972

Seerne krangler fortsatt om Hitchcocks nest siste skapelse er skaperen verdig, eller om den er dårligere enn hans beste malerier fra første halvdel av det tjuende århundre. Men regissørens dyktighet har ikke svekket seg i det hele tatt. Han lagde nettopp en film ikke om en galning, men om galskapens kraft. Hitchcock beholder spenningen nesten til siste bilde, og betrakteren, som kjenner sannheten fra den aller første rammen, kan fremdeles ikke rive seg vekk fra skjermen i et minutt.

Chinatown, 1974

Filmen til Roman Polanski kjennetegnes ved et sterkt manus, omtanke og utdypning av de mest ubetydelige, tilsynelatende detaljene. Til tross for de ganske tvetydige vurderingene av publikum, som enten var helt fornøyd med bildet, eller anklaget regissøren for for langvarig, fant "Chinatown" seg fast i de tjue beste filmene noensinne, og navnet ble et symbol på umuligheten av å finne sannheten i en rekke forvirrende hendelser …

One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975

Livlig og realistisk maleri av Milos Forman kjennetegnes ved den dypeste mening, konsistens og utrolige drama. Handlingen som foregår på et psykiatrisk sykehus er utvilsomt symbolsk, og karakterene og heltene som tegnes er typiske for samfunnet. Filmen "One Flew Over the Cuckoo's Nest" har ikke mistet sin relevans for det femte tiåret allerede, og alle som har sett den minst en gang kan ikke annet enn å innrømme at den er et ekte mesterverk.

Jaws, 1975

Sikkert bare et slikt geni av kino som Steven Spielberg kan ta et ganske enkelt plot og gjøre det til verdens første blockbuster, som seere rundt om i verden vil se med hjertet synke av skrekk. Alt er perfekt i det: fantastisk utsikt over en sjarmerende ferieby, en utrolig skummel hai som lukker kjeftene på kroppen til et annet offer, urovekkende musikk og selvfølgelig helt fantastisk skuespill.

"Taxisjåfør", 1976

Martin Scorseses maleri er bokstavelig talt gjennomsyret av en atmosfære av håpløs og håpløs ensomhet og forsøk på å endre i det minste noe i denne byen, hvor alle lastene som eksisterer i verden ser ut til å komme ut av mørket om natten. Etter å ha sett bildet gjenstår en tung, til og med deprimerende ettersmak, og betrakteren fortsetter å føle med og sympatisere med heltene i lang tid. Og tenk om og om igjen ikke bare om deres skjebner, men også om deres eget liv.

Star Wars: Episode 4 - A New Hope 1977

Den fjerde episoden av George Lucas "Star Wars" hadde ennå ikke serienummeret på tidspunktet for utgivelsen, og spesialeffektene var så imponerende at andre regissører besøkte filmen mange ganger og prøvde å forstå hemmeligheten bak dette spektakulære i dette episode. I dag kommer datagrafikk til filmskapere, og på den tiden ble praktisk talt alt gjort for hånd. Den fjerde episoden av Star Wars innledet en ny æra med skjønnlitteratur på kino.

Annie Hall, 1977

Woody Allens maleri er snilt, morsomt og rørende på samme tid. Det handler om ekte følelser og oppriktige følelser, om regissøren selv og hans holdning til liv, kjærlighet og kino. Tragedie krydret med humor som skjuler frykt og hjelper til med å finne en vei ut av dødvallen.

Alien, 1979

Ridley Scott har klart å lage en film som ikke har blitt foreldet på over fire tiår. Den klassiske fantasien med en skrekkbias virker ganske moderne selv i dag. Et dynamisk plot, natur av høy kvalitet, fantastisk skuespill og en ubeskrivelig atmosfære gjorde bildet unikt og interessant. Den første filmen i serien er utvilsomt den mest imponerende.

I løpet av de siste årene har hundrevis av filmer blitt nominert til Academy Awards. Noen av dem vant en eller to, mens andre klarte å "ta" mer enn tre med seg. Men til dags dato har bare rundt femti filmer mottatt fem eller flere Oscars. Mange av dem regnes fortsatt som noen av de beste filmene gjennom tidene.